Descripción del módulo

 Todo proyecto cultural requiere un espacio en el que desarrollarse, es decir, un ámbito físico, bien sea real o virtual, donde se materializa. En la sociedad actual, marcada por el consumo de ocio y cultura junto con el de bienes materiales –no pocas veces compartiendo los mismos ámbitos o espacios–, cobran especial relevancia todo tipo de espacios culturales (museos, centros de arte, salas de exposición, galerías, bibliotecas, centros culturales, etc.), entendidos, cada vez de forma más concreta, como espacios para la interpretación, la experiencia y, en definitiva, la comunicación cultural.

El presente Módulo se plantea desde el panorama general de los museos, centros de arte y demás espacios culturales, analizando sus características generales, su origen y su evolución. También se realiza un recorrido por la génesis y transformación de los mismos, tanto a nivel nacional como internacional, desde los primeros ejemplos de finales del siglo XIX y comienzos del XX, concebidos –sobre todo en el caso de los museos–, más como ámbitos para la contemplación y el debate artístico, hasta los nuevos espacios del siglo XXI, que siguen la fórmula cultura/ocio/consumo en sus planteamientos fundamentales.

Asimismo, este Módulo estudia las nuevas técnicas expositivas y, en un sentido más amplio, la diversa oferta de servicios y actividades que pueden desarrollarse en estos espacios o equipamientos, reformulados para la comunicación cultural, sin olvidar la importancia de su arquitectura como atractivo, en el marco de un panorama social donde la ecuación ya mencionada cultura/ocio/consumo marca la pauta.

Por todo ello, el Módulo se desarrolla en 20 lecciones divididas en tres bloques temáticos: el primero, dedicado al análisis genérico de los espacios culturales, según una nueva dinámica de comunicación social y bajo la influencia del mercado artístico y cultural; el segundo, destinado a estudiar el más antiguo e influyente de los espacios culturales, el museo, revisando su evolución histórica y sus posibilidades de futuro; y el tercer y último bloque, centrado en revisar otros ámbitos y equipamientos culturales (centros de arte, galerías, bibliotecas, ferias, centros culturales, etc.).

Introducción

Introducción

Lección 1.  Presentación del Módulo: Introducción y conceptos generales.

Bloque Temático I

BLOQUE TEMÁTICO I – ESPACIO CULTURAL: COMUNICACIÓN Y MERCADO.

Lección 2. Espacios para la cultura (I).

Lección 3. Espacios para la cultura (II).

Lección 4. La nueva dinámica de comunicación social: la ecuación cultura/ocio/consumo (I).

Lección 5. La nueva dinámica de comunicación social: la ecuación cultura/ocio/consumo (II).

Lección 6. El mercado del arte y la cultura.

Bloque Temático II

BLOQUE TEMÁTICO II – EL MUSEO, ESPACIO CULTURAL DE REFERENCIA.

Lección 7. Génesis de los museos de arte contemporáneo en el siglo XX.

Lección 8. Paseando por los alrededores de la 5Th. Ave.: del MOMA al Guggenheim.

Lección 9. La cultura más allá de las fronteras estadounidenses.

Lección 10. Museos, centros de arte y arquitectura (I).

Lección 11. Museos, centros de arte y arquitectura (II).

Lección 12. Museos, centros de arte y arquitectura (III).

Lección 13. Los espacios para el arte contemporáneo del siglo XXI.

Bloque Temático III

BLOQUE TEMÁTICO III – OTROS ÁMBITOS Y EQUIPAMIENTOS CULTURALES.

Lección 14. Los centros para el arte.

Lección 15. Las galerías de arte.

Lección 16. Las ferias internacionales.

Lección 17. Las nuevas bibliotecas.

Lección 18. Centros culturales y equipamientos municipales.

Lección 19. Espacios y ámbitos alternativos.

Lección 20. Espacios virtuales.